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《恋爱吧！契诃夫》是中国国家话剧院2021年推出的新创剧目，于当年4月14日至18日在国家话剧院剧场首演；2023年3月29日至4月2日，再次于中国国家话剧院演出。该剧把契诃夫的三部通俗喜剧《蠢熊》《求婚》和《婚礼》以及小说《套中人》《捉弄》《新娘》《关于爱情》的经典人物和故事片段进行拼贴和重构，以 “谜一样的爱情”为主题，探讨爱情的意义与价值。
一、顺应互联网时代的戏剧改编
《恋爱吧！契诃夫》不是对经典的重排，而是对经典的改编，它脱胎于契诃夫的剧作，具有独立于原剧的戏剧语汇。在此剧的戏剧语汇中，最受瞩目的首先是它的戏剧结构。该剧将三个故事打碎、三个时空并置，使剧中人物所处的情境、产生的心境在平行宇宙中彼此呼应，增强了戏剧的张力。这种碎片化拼贴的叙事结构很集中地反映了当今互联网时代的特征。有一种观点认为，我们所生存的时代已不再是线性发展的时代，而是同时的、并置的、网状的时代。移动互联网、大数据和人工智能技术的发展正在不断强化这种生存状态，技术推动着社会变革，改变着人们的思维方式。相比契诃夫生活的19世纪，互联网时代的人们对时间和空间的感知与体验已产生了颠覆性的变化，观众的心理时间和心理空间在不断缩小，对信息量的期待和需求却在不断增大。在互联网的叙事逻辑中，人们通过不断点击超链接的方式，从一个空间的文本迅速跳转至另一个空间的文本；通过一个文本中的任意关键词，通往四面八方的空间，不同空间的文本之间相互并置，共同构成了网状的互联网超文本。超文本的叙事不是单一的线性叙事，而是分叉的、无限延伸的、立体的叙事。《恋爱吧！契诃夫》的戏剧结构具有时代的特殊性，互联网虚拟时空的叙事逻辑已深刻地影响了剧场舞台虚拟时空的叙事逻辑。《蠢熊》中寡妇与丈夫生前的债主彼此敌视，针锋相对；《求婚》中的一对欢喜冤家总是争长论短，面红耳赤；《婚礼》熙攘的宴会上，新人皎洁的头纱成为亲友们邀名射利的掩护。随着剧情的推进，寡妇与债主挡不住爱情的来势汹汹；气晕过去的男子在女子怀中醒来；婚礼贵宾的真实身份暴露，老人道出年轻时滑雪捉弄旧时恋人的故事……最终，三组人物一一向彼此表明爱意，平行宇宙中的情感在告白声中彼此融合。契诃夫的文学文本在经过戏剧的改编后，以互联网超链接的方式，在舞台上交叉、延伸、彼此呼应，是戏剧人顺应当下互联网叙事逻辑的一次大胆尝试。
从传播学的角度来看，戏剧和互联网同属于传播媒介，这两种媒介之间有共性，乃至在叙事逻辑上，戏剧可以借鉴互联网超链接文本的叙事逻辑。但是，这两种媒介之间的差异，也导致它们的结合成为一种博弈。《恋爱吧！契诃夫》选取的这几个短剧原本均遵循戏剧的“三一律”，除具有时间、空间不变的两个特点之外，人物动作的完整、统一是另一个同样重要的特点。在他的戏剧时空中，人物的行为符合逻辑，前后统一，相对完整，可分类。但网络世界多元、复杂、乃至相互矛盾，众声喧哗。因此，当戏剧顺应互联网的叙事方式进行改编时，在网络的多元与戏剧的整一之间该如何取舍，也体现出艺术家们对数字化时代的思考。
二、对经典人物的具体化开掘
《恋爱吧！契诃夫》的第二大特点是对经典人物的具体化开掘。经典作品的价值和意义也在于被人们反复地诠释，不断被赋予当代的意义，对作品进行具体化的解读。
《恋爱吧！契诃夫》中选取的经典戏剧和文学作品动作性极强，简练且步步推进的戏剧动作刻画出一个个完整的人物形象，他们个性鲜明，深刻而广泛地概括了生活之流本身的进程和人与人之间关系的实质，非常适合舞台演出。《恋爱吧！契诃夫》在原作的基础上，开掘经典人物背后的具体故事，追溯人物的历史过往，拓宽他们的情感谱系，让他们更贴近当今社会中活生生的人。正是这样的具体化改编，让原本轻巧讽刺、机智明快的通俗喜剧添上了抒情的色彩，经典人物多了一层严肃和真诚。当舞台追光在一个个经典人物身上停留，庸俗喧闹的戏剧场景按下暂停键，经典人物在导演查文浩和编剧刘金妮为他们开辟的片刻清净的时空中，向今天的观众表白具体的心境，让观众倾听他们内心深处的声音，在喜剧中，形成了戏谑和抒情的博弈。
在人物的具体化塑造上，演员的表演同样起到关键性作用。侯岩松、常玉红、江佳奇、章劼、周传捷、薛飞等演员富有层次感的表演和富有默契的配合，不仅表现出契诃夫概括的人的共性，还更加凸显了人物的个性和情感的具体细节。无论是对装腔作势姿态的刻画，还是庸常漩涡上欢闹表象的营造，都通过演员夸张和变形的肢体语言和声音形象表现出来，达到讽刺和批判的喜剧效果。
技术的变革改变着人们的思考方式，戏剧应当顺应时代需要做出尝试；经典作品也因历史不同版本的诠释和改编证明了其价值与存在意义。戏剧人应当保持反思、保持警醒，同时张开怀抱，放宽视野，去接受多种多样的艺术形式。
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